অব্যক্ত – সম্পর্কের জটিলতার অনবদ্য নিবেদন

হাতের উপর হাত রাখা খুব সহজ নয়,
সারা জীবন বইতে পারা সহজ নয়।।

‘অব্যক্ত’ ছবিটির একদম শেষের দিকে একটি দৃশ্যে এই লাইনগুলোর কথা মনে পড়ে গেল। ভালোবাসা কারে কয়, কবিও অনুধাবন করতে পারেননি। আমরা কোন ছাড়। জীবন আমাদের যে পরিস্থিতির সম্মুখীন দাঁড় করিয়ে দেয়, সেখান থেকে হয় আমরা বেড়ি ভেঙে এগিয়ে যেতে পারি, নয়তো নিয়তির সাথে আপস করে মানিয়ে নিতে শিখতে পারি। সিদ্ধান্ত যাই হোক না কেন, এতে কি ভালোবাসার ওপর কোপ পড়ে? হয়তো ভাগ্যনিয়ন্তাই জানেন।

অর্জুন দত্তের ছবি ‘অব্যক্ত’ সম্পর্কের ছবি। ভালোবাসার ছবি। মননের ছবি। মানিয়ে নেওয়ার ছবি। ভালোবাসা কি শুধুই অভ্যাস? একজন মানুষকে আশ্রয়স্থল করে সারা জীবন কাটিয়ে দেওয়ার পর, সে আপনাকে আপন করে নেবে তো? অন্তর্নিহিত রূঢ় বাস্তব জেনেও অজানার ভান করতে করতে ক্লান্ত আপনি যদি একদিন হারিয়ে ফেলেন সংযম – খুলে যায় আপোসের মুখোশ? নিমেষে ভেঙে যাবে কাঁচের প্রাসাদ? এমন সব ভাবনার উদ্রেক করে ‘অব্যক্ত’।

 

 

ছবির চিত্রনাট্য অনবদ্য। দৃশ্যকল্পনা থেকে সংলাপ – অসম্ভব পরিণত। যেভাবে শুরু থেকে শেষ অবধি না বলা সম্পর্কের কথা দৃশ্যায়িত করেছেন পরিচালক তাতে মুন্সিয়ানার ছাপ পাওয়া যায়। প্রতিটি ফ্রেমই যেন একটি পূর্ণ দ্বৈর্ঘ্যের ছবি। অর্পিতা ও অনুভবের রসায়ন শক্ত করে ছবির ভিত। সংলাপ না বলেও তারা যেভাবে একে ওপরের সাথে কমিউনিকেট করেছেন, তা প্রশংসনীয়। আদিল হুসেন ছাপ রেখে যান নিজের স্বল্প পরিসরে। ওনার গলায় শেক্সপীয়ারের সংলাপ আরও জীবন্ত হয়ে ওঠে।

ছবির দৃশ্যগ্রহণ ‘অব্যক্ত’ কে অন্য মাত্রা দেয়। শুরুতে দোলের দৃশ্যই হোক বা মধ্যান্তরের আগে মৃত্যুর দৃশ্য, বিশেষত বৃষ্টির ফ্রেমগুলো মন ছুঁয়ে যায়। ছবিটি আরও পূর্ণতা পায় সঙ্গীতে। আবহে সরোদ শুনতে শুনতে হয়তো আপনি হারিয়ে যাবেন ছবির মধ্যেই। সিনেমা শেষ হয় সত্ত্বেও ঘোর কাটবে না। এছাড়া, রবীন্দ্রনাথের ‘কাঁদালে তুমি মোরে’ গানটির ব্যবহারও আপ্লুত করবে আপনাকে। গানের ছন্দপতন মন বিষিয়ে যাবে আপনারও।

যে সন্তান-সর্বস্ব মা নিজের সবকিছু ত্যাগ করে তার ছেলেকে মানুষ করতে, সে-ই বড় হয়ে মায়ের প্রতি অভিমানী। একরাশ না-বলা কথার পাহাড় দূরত্ব তৈরি করেছে তাদের মাঝে। অতিক্রম করতে মুখোমুখি হতে হবে অতীতের, সত্যের, বাস্তবের। সহজ অঙ্ক, কিন্তু সমাধান বড় জটিল। সম্পর্কের এই গল্পে ঠাসবুনোট অভিনয় ও সঙ্গীত। বাহবা অবশ্যই প্রাপ্য অর্জুন দত্তের। দক্ষ পরিচালনা, গল্প বলার ধরণ তার খুবই পরিণত। সম্পর্কের জটিল সমীকরণ যে সারল্যে তিনি পর্দায় পরিস্ফুট করেছেন তা শিক্ষণীয়।

পরিশেষে, হল থেকে বেরোনোর সময় একরাশ দীর্ঘশ্বাস, কিছুটা মন খারাপের ছোঁয়া, গলায় দলা পাকানো কান্নার সাথে রবি ঠাকুর এবং মন ভালো করা সরোদের বোল আপনার সঙ্গী হবে।

Movie Review: Ek Je Chhilo Raja by Srijit Mukherjee

“Your Honour, as my first witness, I would like call to the witness box, a dead body”

And thus began a court case, which ran for 16 years, and etched its place in history for the astonishing absurdity of its premise. The famed Bhawal Sanyasi court case, as documented in academician Partha Chatterjee’s book “A Princely Imposter?” is transformed into a saga of grandeur, love, betrayal and spirituality by Srijit Mukherjee, as Jisshu U Sengupta delivers his career-best performance as the ascetic king, who fought for his identity.

Any Bengali, worth his salt, would have heard about the infamous Bhawal case while growing up. Srijit Mukherjee in his adaptation, has named the estate ‘Bikrampur’ instead. Mahendra Kumar Choudhuri, the middle prince of the estate, was a man who lived two lives (in his own words) – one who lived a life of lascivious luxury on one hand and played the part of guardian angel for his subjects on the other. He was affected by syphilis and was taken to Darjeeling for treatment along with his wife, Chandrabati Devi, brother-in-law, Satya, and a family doctor, Ashwini. He apparently died in Darjeeling and was cremated there as well. After 12 years, a Sanyasi shows up at the estate, arousing people’s curiosity and leading to a rumour that he is the lost prince of the Bikrampur Estate. What follows is a 16 year long case, which is the foundation of this grand saga.

From the word go, the film charms its way into your hearts – with the breathtaking cinematography by Gairik Sarkar, the muted colour palate (black and white for the court scenes, a brilliant thought), astoundingly real make-up (the heart of the film – Jisshu has 4 different looks in the film) and soul-stirring music. “Esho Hey” remains the lingering theme throughout the film, and the mesmerising use of the classical instruments keeps the tune lingering in your ears for hours ever since.

Srijit Mukherjee deserves a huge praise for the intricate detailing that’s gone into designing each frame. The aura of erstwhile Bengali Zamindari household has been brought to life with elan. The accent (coached by Jaya Ahsan) did not seem forced, and gave the film a touch of incredulous realism. The production design is top-notch; a production of this scale was unprecedented in Bengali cinema. One must commend SVF for believing in this film.

What makes Srijit Da endearing to his fans is his intelligent writing – and he doesn’t disappoint in this magnum opus either. Agreed, the film does not have a lot of witty one-liners, or abstract references to other literature or films, like his other works. But, it connects directly your heart, with its captivating narration. Truth, they say is stranger than fiction. And in this case, there are many layers to it, which make this court case no less than a thrilling adventure in the Himalayas.

It goes without saying that such a majestic premise would require actors of repute for cementing the rock-solid foundation. As I mentioned earlier, Jisshu Sengupta as the prince, fills the screen with such an aura that you cannot take eyes away from him. Anirban Bhattacharya, as his scheming brother-in-law puts up a splendid performance, which makes him endearing to the core. Jaya Ahsan, as Mrinmayi Devi, the prince’s favourite sister, steals the show with her effortless, emphatic performance.

Among the notable others, are the lawyer duo, Anjan Dutt and Aparna Sen, who add life to the courtroom with their spirited debates; they have a backstory too. Going beyond the case of identity of the Mahendra Choudhuri, they fight their own battles in the courtroom – one of nationalistic pride against British rule, and another against the patriarchal foundation of the society. The two women in the prince’s life – his wronged and neglected wife Chandrabati (Rajnandini Paul) and the courtesan Kadambini (Sreenanda Shankar) essay their parts to perfection. Rudranil Ghosh, as the doctor, had a pivotal presence throughout.

Ek Je Chhilo Raja, is different from Srijit Mukherjee’s other films, but also bears his signature style of filmmaking throughout. Undoubtedly, among his best five works till date, the film provokes you into introspection. It works because, at heart, it bears allegiance to a prophetic dialogue from Srijit Da’s last film – “Golpo ta bole jete hobe. Ekjon dorshoker jonyo holeo bolte hobe. Golpo bolai amader kaaj.”

My Rating: 4/5 stars

DISCLAIMER: ALL IMAGES USED IN THIS POST HAVE THEIR RESPECTIVE COPYRIGHTS